Arata Isozaki:cuando marcar tendencias es mejor que seguirlas

Según Marta Thorne – directora ejecutiva del Premio Pritzker Arquitectura-, Arata Isozaki “es un arquitecto que no siguió las tendencias, pero evolucionó constantemente a lo largo de los años”. Y es que el llamado “Emperador de la arquitectura japonesa” tiene en su portafolio más de 100 obras construidas en las que esa evolución puede apreciarse con claridad. Ha sido un prolífico camino en el que no ha permitido que se le encasille en un estilo específico y su trabajo marca las tendencias que siguen sus adeptos y estudiantes.

La segunda guerra mundial marcó la filosofía de vida y de trabajo de este maestro de la arquitectura. El japonés contaba con 14 años cuando ocurrió el bombardeo a Hiroshima y Nagasaki y esto le permitió ver la temporalidad de las obras. Por lo que su trabajo siempre está orientado a complacer a sus usuarios con espacios que brinden una experiencia placentera y el máximo aprovechamiento de estos.

Pero el ganador del Pritzker no sólo ha construido un legado arquitectónico. Su trabajo académico es tan importante como el de sus obras y su aportación a este está plasmado en distintas publicaciones. El desarrollo de su teoría “El concepto de Ma” en el que define los espacios intermedios entre los objetos, es un gran ejemplo de ello. Además es pionero en el uso de serigrafías y estampados térmicos para la representación arquitectónica.

Creando diferencias

El trabajo de Isozaki es variado y rico, como lo son sus influencias. Desde la arquitectura renacentista, hasta la más moderna le han servido de fuentes al Emperador para realizar su trabajo. “Mi identidad se basa en el gusto por crear una diferencia. No en un solo estilo, sino siempre de acuerdo con la situación y al entorno. Así pues, siempre encuentro una solución diferente al reto que al que estoy enfrentado”. Las palabras del arquitecto reseñadas por Archdaily expresan esa tendencia del artista de responder individualmente a cada necesidad planteada, y ha sido esa filosofía, la que marca el sello de su trabajo.

Muestras hay muchas. Desde el “City in the Air”, proyecto futurista urbanístico como respuesta a la sobrepoblación de Tokio desarrollado en 1962 y que aún hoy es referencia en este tipo de proyectos; pasando por el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles, el Doha’s Qatar National Convention Centre o el reciente Allianz Tower de Milán. Obras tan distintas entre sí que sería difícil atribuírsele a la misma firma, sino fuera el altísimo estándar de calidad que las une como hijas del mismo genio.

Lo mejor de dos mundos

Arata Isozaki no ha limitado su genio a la arquitectura. Sus pasos se han expandido a otras áreas en donde su contribución también ha sido notable: el diseño de modas, gráficos, muebles, escenografías y diversos textos que recogen su filosofía y estudios lo hacen una fuente obligada de consulta.

Además, ha diseñado piezas de robótica, colaborado con distintos artistas, ha sido jurado en diversos concursos -el Pritzker de hecho ahora le devuelve el favor luego de haber sido parte de su primera generación de jurados- ha trabajo en urbanismo y en diseño de piezas de arte. Pero quizás el aporte más grande que ha hecho Isozaki, es el de mezclar en sus trabajos, lo mejor del oriente y occidente.

El Emperador fue el primer japonés en inaugurar obras fuera de su tierra, siendo el Team Disney Building uno de las más importantes, pero su huella ya alcanza los 5 continentes en una impresionante estela de más de 100 obras construidas.

Evidentemente, el Pritzker 2019 sólo viene a coronar una basta colección de galardones obtenidos en tan brillante carrera: el León de Oro de la Bienal de Arquitectura de Venecia; la Medalla de Oro de Arquitectura RIBA; dos veces ganador del Anual de Arquitectura de Japón, y el Premio de Honor del Instituto Americano de Arquitectura, son algunos de los laureles que ha recogido un artista que ha sido esquivo a las clasificaciones, pero prolífico en descubrimientos.